CaraMelipat dan Menggunting Bintang Enam. Membuat lipatan bintang enam jauh lebih mudah karena pembagian lipatan kertas yang lebih gampang. Perhatikan gambar 10. Jika lipatan dibuka, akan tampak bekas lipatan seperti gambar 11. Kita hanya membagi kertas menjadi 3 lipatan yang sama rata, tidak 2,5 seperti saat membuat bintang lima. Soalpertanyaan : Berikut ini yang berperan sebagai konsumen pertama pada komunitas kolam adalah Jawaban : Jawaban yang benar dari soal "berikut ini yang berperan sebagai konsumen pertama pada komunitas kolam adalah" diatas yaitu Di dalam komunitas kolam yang berperan sebagai konsumen pertama yaitu Ikan.. Ikan akan memakan plankton yang berperan sebagai produsen di dalam komunitas kolam. SeniBudaya 325. Tahap deskripsi mengacu pada suatu proses pengumpulan data yang secara langsung diperoleh oleh kritikus. Dalam tahap ini, kritikus hanya mengemukakan hasil pengamatannya terhadap suatu objek, yaitu musik atau pertunjukan musik. Penilaian 'bagus' atau 'tidak bagus'; 'benar' atau 'salah' tidak masuk dalam tahap ini. Fast Money. - Secara etimologi, teater berasal dari kata Yunani Kuno, teatron yang secara harfiah berarti “tempat atau gedung pertunjukan.” Sementara Turahmat, dalam Teater Teori dan Penerapannya 2010, menyebutkan bahwa teater memiliki beberapa arti. Dalam arti luas, teater ialah segala tontonan yang dipertunjukkan di depan orang banyak. Sedangkan dalam arti sempit, teater adalah drama, yaitu kisah kehidupan manusia yang diceritakan di atas pentas dengan media percakapan, gerak, dan laku, dan didasarkan pada naskah yang tertulis, serta dilengkapi dekorasi, kostum, make up, nyanyian, tarian dan sebagainya. Masih menurut Turahmat, karena media percakapan, gerak, dan laku menjadi pondasi utama dari suatu teater, maka penting untuk melatih akting seorang pemain sebelum tampil di sebuah pentas. Akting sendiri merupakan perwujudan peran sesuai dengan karakter yang diinginkan oleh naskah dan sutradara baik secara fisik maupun psikis. Maka, untuk mendalami dan melakoni peran seperti yang diinginkan tersebut, seorang pemain teater harus berlatih teknik dasar akting terlebih dahulu. Teknik Dasar Akting Teater Mengutip modul Seni Budaya Kelas VII 2014, secara umum teknik dasar akting teater dibagi menjadi tiga, yakni olah tubuh, olah suara, dan olah rasa. Berikut ini penjelasannya. 1. Olah TubuhTubuh menjadi bahasa simbol dan isyarat dalam bermain teater. Melalui gestur, tubuh mencerminkan karakter atau watak tokoh yang sedang diperankan. Dengan demikian, fleksibilitas gerak tubuh merupakan kemampuan dasar yang harus dikuasai oleh pemain teater. Latihan olah tubuh sendiri diarahkan untuk mendukung kemampuan pemain dalam mewujudkan akting yang baik. Pada latihan olah tubuh, hal utama yang harus dilakukan adalah melakukan dalam kondisi bugar, segar, dan menyenangkan. Secara umum, ada lima bagian tubuh yang harus terus dilatih fleksibilitasnya sebagai modal seorang pemain teater untuk berakting secara baik. Lima bagian tubuh ini meliputi Latihan bagian kepala; Latihan bagian tangan; Latihan bagian badan; Latihan bagian pinggul; Latihan bagian kaki. 2. Olah SuaraSeorang pemain teater harus memiliki kemampuan mengolah suara yang baik. Hal ini karena suara merupakan faktor penting sebagai penyampai pesan kepada penonton. Penguasaan intonasi, diksi, dan artikulasi setiap kata yang diucapkan, harus jelas dan wajar sesuai dengan tuntutan karakter tokoh yang diperankan. Dengan demikian, seorang aktor perlu latihan olah suara dengan tahapan-tahapan tertentu. Latihan olah suara dapat diawali dengan mengucapkan kata vokal seperti "a, i, u, e, o" sesuai dengan bentuk mulut. Ada tiga hal yang perlu diperhatikan dalam latihan teknik olah suara Tekanan kata tertentu yang perlu ditonjolkan dalam sebuah kalimat untuk memperkuat pesan atau mendramatisir kalimat. Jiwa kalimat, yakni seorang aktor penting untuk dapat menghidupkan sebuah kalimat dengan bumbu-bumbu emosi, seperti rasa gembira, sedih, dan lain sebagainya. Tempo dan Irama, yakni pengolahan suara dengan memperhatikan dinamika, artinya suara yang dihasilkan tidak monoton tetapi bervariasi. Misalnya cepat, lambat, tegas, mendayu, dan sebagainya. 3. Olah RasaAkting pada dasarnya menampilkan keindahan dan keterampilan seorang aktor dalam mewujudkan berbagai pikiran, emosi, perasaan, dan sosok peran yang sedang dimainkan sesuai dengan karakter. Aktor harus memiliki kemampuan untuk menjadi seseorang yang bukan dirinya sendiri. Untuk mencapai titik tersebut, seorang aktor setidaknya harus melakukan tiga latihan berikut ini Latihan konsentrasi Latihan imajinasi Latihan ingatan emosi Baca juga Apa Saja Keunikan Seni Peran Teater Tradisional Mengenal Seni Peran Teater Tradisional dan Karakteristiknya Proses Perancangan Pementasan Seni Teater Tradisional Ada 5 Tahap - Pendidikan Kontributor Ahmad EfendiPenulis Ahmad EfendiEditor Alexander Haryanto - Seni peran teater tradisional adalah jenis teater yang berkembang di berbagai suku bangsa Indonesia. Perkembangannya itu dengan menggunakan kaidah dan pola pementasan yang bersumber dari estetika asli budaya Indonesia. Menurut buku Menjadi Bintang karya Eddie Karsito, semula seni peran dikenal dengan seni drama. Seni peran juga dikenal dengan sandiwara atau seni tradisi. Istilah "sandiwara" diambil dari bahasa Jawa, yaitu sandi dan warah yang diartikan sebagai pembelajaran warah, diam-diam, dan rahasia sandi. Munculnya seni peran tradisional di Indonesia ditandai dengan adanya Sandiwara Keliling, Randai dan Bakaba Sumatera, Tarling, Topeng Cirebon. Selain itu, juga ada Ludruk, Ketoprak, Gatoloco, dan Wayang Orang Jawa. Lantas, apa saja karakteristik teater tradisional? Karakteristik teater tradisional Dilansir dari buku Seni Budaya SMP/MTs Kelas VIII Semester 1, pertunjukan seni peran teater tradisional dilakukan atas dasar tata cara dan pola yang diikuti secara tradisional turun temurun atau pengalaman pentas generasi tua pendahulu. Kemudian, dialihkan atau dilanjutkan ke generasi muda generasi penerus, mengikuti, serta setia kepada pakem yang sudah ada. Pementasan teater tradisional dilakukan di alam terbuka atau di pendopo yang penontonnya dapat melihat dari berbagai sisi yang terbuka. Teater tradisional diklasifikasikan menjadi tiga macam, yaitu 1. Teater rakyat Ciri teater rakyat yaitu improvisasi, sederhana, spontan, dan menyatu dengan kehidupan rakyat. Contoh-contoh teater rakyat Makyong dan Mendu dari daerah Riau dan Kalimantan Barat Randai dan Bakaba dari Sumatra Barat Mamanda dan Bapangdung dari Kalimantan Selatan Arja, Topeng Prembon, dan Cepung dari Bali Ubrug, Banjet, Longser, Topeng Cirebon, Tarling dan Ketuk Tilu dari Jawa Barat Ketoprak, Srandul, Jemblung, Gatoloco dari Jawa Tengah Kentrung, Ludruk, Ketoprak, topeng Malang, Reog dan Jemblung dari Jawa Timur Cekepung dari Lombok Dulmuluk dan Sumatra selatan dan Sinrili dari Sulawesi Selatan Lenong, Blantek, dan Topeng Betawi dari Jakarta 2. Teater klasik Munculnya teater klasik bermula dari lingkungan keraton. Hal ini yang menyebabkan karakter teater klasik sudah mapan atau segala sesuatunya sudah teratur, dengan cerita, pelaku yang terlatih, gedung pertunjukan yang memadai dan tidak lagi menyatu dengan kehidupan rakyat penontonnya. Tidak hanya itu, teater klasik juga memiliki sifat feodalistik. Contoh teater klasik; Wayang Kulit, Wayang Orang, Wayang Golek. Unsur cerita dalam teater klasik bersifat statis, tapi memiliki daya tarik. Diperlukan kreativitas seorang dalang atau pelaku teater klasik untuk dapat menghidupkan lakon dalam pertunjukan. 3. Teater transisi Teater transisi adalah teater yang bersumber dari teater tradisional tapi gaya penyajiannya sudah dipengaruhi oleh teater barat, contoh teater transisi Komidi stambul; Sandiwara dardanela; Sandiwara srimulat; Sandiwara Miss Cicih. Ciri dan fungsi teater tradisional 1. Ciri-ciri teater tradisional Cerita tanpa naskah dan digarap berdasarkan peristiwa sejarah, dongeng, mitologi, atau kehidupan sehari-hari. Penyajian dengan dialog, tarian, dan nyanyian. Nilai dan laku dramatik dilakukan secara spontan dan dalam satu adegan terdapat dua unsur emosi sekaligus, yaitu tertawa dan menangis. Pertunjukan mempergunakan tetabuhan atau musik tradisional. Penonton mengikuti pertunjukan secara santai dan akrab bahkan terlibat dalam pertunjukan dan berdialog langsung dengan pemain. Mempergunakan bahasa daerah. Tempat Pertunjukan terbuka dalam bentuk arena dikelilingi penonton. Unsur lawakan selalu muncul. 2. Fungsi teater tradisional Pemanggil kekuatan gaib. Menjemput roh-roh pelindung untuk hadir di tempat terselenggaranya pertunjukanUnsur lawakan selalu muncul. Memanggil roh-roh baik untuk mengusir roh-roh jahat. Peringatan pada nenek moyang dengan mempertontonkan kegagahan maupun kepahlawanannya. Pelengkap upacara sehubungan dengan peringatan tingkat-tingkat hidup seseorang seperti keberhasilan menempati jabatan kemasyarakatan, atau adat. Pelengkap upacara untuk saat-saat tertentu dalam siklus waktu. Upacara kelahiran, kedewasaan, dan kematian. Sebagai media hiburan. Fungsi hiburan ini yang lebih menonjol di kalangan teater rakyat. Baca juga Proses Perancangan Pementasan Seni Teater Tradisional Ada 5 Tahap Apa Itu Seni Teater Pengertian, Jenis dan Aspeknya Hari Teater Sedunia 27 Maret & Cara Memperingatinya di Masa Pandemi - Pendidikan Kontributor Ega KrisnawatiPenulis Ega KrisnawatiEditor Alexander Haryanto

berikut ini yang berperan sebagai apresiator pertunjukan teater yaitu